В своих мемуарах семьи Алькази-Падамси «Войдите на сцену прямо» Фейсал Алькази пересматривает истоки современного индийского театра.
Рассказывая историю жизни своего отца - дуайена театра Эбрахима Алькази, известный театральный режиссер также рассказывает историю Бомбейско-Дели-индийского театра в том порядке, в котором он развивался.
Выходите на сцену справа: Семейные воспоминания Алькази / Падамси Фейсал Алькази Говорящий тигр 256 страниц `699 Историк и театральный критик Пенелопа Дж. Корфилд пишет в своей статье «Почему история так важна»: «Все люди и народы - это живые истории. Приведем несколько очевидных примеров: сообщества говорят на языках, унаследованных от прошлого. Они живут в обществах со сложными культурами, традициями и религиями, которые не были созданы на мгновение ... Итак, понимание связей между прошлым и настоящим является абсолютно необходимым для хорошего понимания состояния человека ... Это, вкратце, , вот почему история так важна. Это не просто «полезно», это необходимо. Театр тоже должен быть связан с прошлым, если он хочет вырваться на новые нормы. Вот почему Шекспир, Бхаса, (Хенрик) Ибсен, (Мохан) Ракеш, (Антон) Чехов, (Бадал) Сиркар по-прежнему актуальны. Пока человек не осознает прошлое, в настоящем не может быть создано ничего нового. Это именно то, что делает книга Фейсала Алкази «Выйти на сцену» - соединяет прошлое с настоящим. В прекрасной прозе Фейсал скрупулезно повествует об истории первого лица современного индийского театра; его отец Ибрагим Алкази, Алкази сааб для всех нас. Рассказывая о жизни Алькази Сааба, он также рассказывает историю Бомбей-Дели-Индийского театра в таком порядке.
Когда я поступил в Национальную драматическую школу (NSD) в 1977 году, Алькази Сааб только что уволился, оставив студентов второго и третьего курсов в беде. Нет, он не ушел. Он был здесь. В следующие четыре года, которые я провел в НРД, я видел его повсюду - в библиотеке, в костюмерном, в столярной мастерской, в коридорах, в спектаклях, которые он ставил для репертуара. Я не ошибусь, если скажу, что более половины моего поколения театральных деятелей в Индии находятся под влиянием Alkazi saab.
Не зря Фейсал начинает свои мемуары с прекрасного представления о своей бабушке по материнской линии, Кулсумбаи Падамзее. Карьера моего отца в НРД более известна, и о ней часто пишут. Часто пишут о его обучении в RADA (Королевская академия драматического искусства, Лондон). Но те годы становления в Бомбее, с Султаном (дядей Фейсала), а затем и в окружающем его клане Падамси, отсутствуют, и эти дни имеют решающее значение для его понимания. Какова была его «история» до того, как он в 36 лет возглавил НРД? Таким образом, Фейсал начинает свою историю с самого начала - со стола в форме подковы на Террасе Кульсум, где в 1943 году родился английский театр в Бомбее, где были посеяны первые семена современного индийского театра и была основана Театральная группа. Именно здесь султан Бобби Падамси ввел в театр «Алькази сааб». Так началась история первой семьи современного индийского театра - падамси и альказитов.
Спустя несколько лет, после возвращения из РАДА, Алькази Сааб стал другим человеком. «Алькази» был скорее театром для мыслящих людей, чем развлечением, - пишет Фейсал в своей книге. Для Алькази сааб театр был жизнью и религией. Так что различия неизбежно возникли. Алкази Сааб ушел с горсткой членов Театральной группы, чтобы сформировать свою собственную труппу - Театральную группу (после того, как он переехал в Дели, чтобы возглавить НСД, Сатьядев Дубей Сааб взял на себя и поставил многие культовые постановки). С одной стороны, Алькази Сааб откололся от Падамси, с другой - женился на Рошен, старшей дочери Кульсумбаи, что сделало Падамси-Алькази одной из больших театральных семей в Индии.
В 1962 году Alkazi Saab переехал в Дели. В течение следующих 15 лет, пока он не ушел в отставку, он переписывал повествование о современном индийском театре. Он поставил языковые пьесы в Дели и придал им национальное присутствие, доведя их до высочайшего театрального опыта. Фейсал пишет, что после того, как Алькази Сааб ушел из НРД, он написал мне одно из своих редких в то время писем… «Впервые за 15 лет я не вернусь в НРД… Я буду скучать по нему в некоторой степени, но, честно говоря, «Я не сильно сожалею». Далее, Алькази Сааб пишет: «Театр - это опасное занятие, полное соблазнов для эго, оно поощряет нарциссизм и чувство тщеславия. Человек все время работает с живыми людьми и формирует их в соответствии со своим собственным видением, и опасность заключается в том, чтобы войти в пространство, потворствующее своим желаниям. Чтобы понять, насколько мало кто знает, требуется врожденное смирение. В двух словах - театр!
Фейсал повествует здесь о двух жизнях: когда Алькази Сааб формировал индийский театр, Фейсал пишет о своей роли в индийском театре, от его становления в качестве режиссера до того, как он стал одним из ведущих его деятелей. Несмотря на то, что это мемуары, он также очерчивает развитие современного индийского театра во всех его политических и культурных контекстах, таким образом делая мемуары исследованием современного индийского театра.
В личном плане он признает, что на него повлияли две женщины: его бабушка и его мать. После того, как его родители разошлись, он больше привязался к матери. Разделение действительно создавало дистанцию между отцом и сыном… с девяти лет я жил исключительно с матерью, как и моя сестра. Амаль (сестра Фейсала и один из ведущих режиссеров Индии) имела преимущество видеть моего отца каждый день, так как она была студенткой NSD. Но хотя моя мать доблестно стремилась сохранить вместе отца и сына, у меня никогда не было такого взаимопонимания с ним, как с ней ... Но в театре Фейсал пошел по стопам своего отца. Я во многом сын своего отца.
Алькази Сааб был последним выжившим из тех, кто 77 лет назад собрался за обеденным столом в форме подковы, чтобы
создать Театральную группу. С его уходом эпоха закончилась навсегда.
Сурендранатх С. - театральный режиссер из Карнатаки.
ПОДЕЛИТЕСЬ С ДРУЗЬЯМИ:
